Szymon Zawodny Quintet – „DEFRAGMENTATION OF MIND” [RECENZJA]

Po debiutanckim albumie „ZERO WASTE” zespołu Szymon Zawodny Quintet, nagrodzonym Fryderykiem 2025 w kategorii Fonograficzny Debiut Roku – Jazz, nadszedł czas na nowy materiał – „DEFRAGMENTATION OF MIND”. Płyta ukaże się 27 marca, a poniżej prezentujemy naszą recenzję tego wydawnictwa.

Ewa Środoń Kwartet – „Koloryzowane” [RECENZJA]

„Tu wszystko płynie niespiesznie, własnym tempem, bez próby gonienia za komercyjną pospolitością”. Tak w skrócie można opisać to, co dzieje się na płycie „Koloryzowane” kwartetu Ewy Środoń. Poniżej można znaleźć naszą pełną recenzję tego wydarzenia.

Edyta Bartosiewicz / Sinfonia Varsovia – „To jest mój sen” [RECENZJA]

Na albumie „To jest mój sen” Edyty Bartosiewicz klasyczne piosenki zyskują symfoniczną oprawę. Zapraszamy do przeczytania naszej recenzji tego wyjątkowego wydarzenia, które miało miejsce 30 lat po premierze pamiętnej płyty „Sen”.

Maria Peszek – „Jezus Maria Peszek” [RECENZJA] [ODKURZAMY]

Maria Peszek od lat nagrywa płyty bezkompromisowe – takie, które nie tylko prowokują do myślenia, ale też potrafią wzbudzać silne emocje, czasem nawet kontrowersje. Jednym z najmocniejszych przykładów takiej postawy pozostaje album „Jezus Maria Peszek” z 2012 roku. To właśnie ta płyta, bezpośrednia w przekazie i odważna w formie, na trwałe zapisała się jako jedno …

Czytaj dalej „Maria Peszek – „Jezus Maria Peszek” [RECENZJA] [ODKURZAMY]”

Spięty – „Full H.D.” [RECENZJA]

Czwarta płyta Spiętego to świat widziany oczami H. D., gdzie śmiech, ironia, pytania, obawy i lęki to jedynie część jego składowych. Jak dokładnie prezentuje się album „Full H.D.”? O tym w naszej recenzji.

Liza Hern – „VII życzeń” [RECENZJA]

„VII Życzeń” to autorski album Lizy Hern – kompozytorki i wokalistki, która po wielu latach przerwy wróciła do muzyki z niezwykłą intensywnością i odwagą. Poniżej można znaleźć naszą recenzję tej płyty.

Lena Romul – „Hiperfiksacja” [RECENZJA]

„Hiperfiksacja” to tytuł czwartego albumu Leny Romul. Brzmieniowo utwory zanurzone są w szeroko rozumianym rocku — od alt-rocka i grunge’u po elementy orkiestracji i rapu. Zapraszamy do zapoznania się z naszą recenzją tego wydarzenia.

Piotr Schmidt – „Komeda’s Song Without Words” [RECENZJA]

Album „Piosenki Komedy bez słów” to zbiór jazzowych interpretacji, w których Piotr Schmidt wraz z zespołem mierzy się z ponadczasową twórczością wybitnego artysty.  Poniżej można znaleźć naszą recenzję tego wydarzenia.

Folk-pop spotyka orkiestrę. Kwiat Jabłoni – „Przesilenie” [RECENZJA]

„Przesilenie” to zbiór utworów znanych z dotychczasowej twórczości Kwiatu Jabłoni, nagranych na żywo z 34-osobową orkiestrą. Jak wypada taka prezentacja wybranych piosenek zespołu? O tym w naszej recenzji.

State of Singularity – „Ethereal Hypercube of Disintegrated Space” [RECENZJA]

Zespół State of Singularity debiutuje nowym wydawnictwem. EP-ka zatytułowana „Ethereal Hypercube of Disintegrated Space” to cztery utwory łączące alternatywny metal, metalcore, elektronikę i mroczny klimat, eksplorując tematykę granic między człowiekiem a technologią. Poniżej można znaleźć naszą recenzję tego mini albumu.

Oxiphonic – „Bóle wzrostowe” [RECENZJA]

Zespół Oxiphonic prezentuje EP „Bóle wzrostowe” – materiał dokumentujący ważny etap dojrzewania formacji i kształtowania jej wspólnego brzmienia. Zapraszamy do zapoznania się z naszą recenzją tego wydarzenia.

Retrofuturystyczna podróż przez dźwięki. LOVER – „Technicolor” [RECENZJA]

„LOVER – Technicolor” to album powstały na styku elektroniki i rocka, inspirowany klasyczną muzyką syntezatorową, soundtrackami horrorów i science fiction z lat 70. i 80., a także muzyką znaną z gier wideo. Poniżej znajduje się nasza recenzja tego zaskakująco dobrego projektu.